Современную музыку невозможно представить без каких-либо эффектов, причем существуют такие направления, гле музыка - это просто один большой эффект. Их используют для того, чтобы предать звуку окраску, настроение, подчеркнуть фактуру звучания, передать реалистичность картины и так далее. Эффекты бывают самые разные: задержки (Delay), всевозможные реверберации (Reverb), фленджеры (Flanger), фазеры (Phaser) и т.д. Сегодня и пойдёт речь о них, это будет небольшой экскурс в историю... DELAY До изобретения магнитной записи, первая задержка (Delay) была использована в радиовещании. Она была создана путем отправки звукового сигнала по телефонной линии в город за сотни километров, который затем возвращался обратно. Время, которое требуется сигналу для преодоления расстояния через телефонные линии и представляла собой некоторую задержку. После того, как была изобретена магнитная запись появилась идея использовать расстояние между головками записи и воспроизведения магнитофона для получения эффекта задержки, принадлежит она человеку по имени Les Paul. Позже, чтобы увеличить время задержки, он соединил два магнитофона вместе, и, с помощью переменной скорости воспроизведения контролировал реальное время задержки, замедляя или ускоряя воспроизведение. Но Les Paul столкнулся с дилеммой, каждый раз ленту на втором магнитофоне приходилось перематывать. Решение появилось через несколько лет, тогда использовали непрерывный цикл ленты, что позволило использовать эффект задержки не перематывая ленты. Аппараты позволяющие делать это использовались ещё в семидесятых годах и вполне возможно, что в некоторых студиях они пылятся на полках и по сей день. Кстати первые семплеры использовали похожую технологию воспроизведения звука, каждая клавиша соответствовала определённому звуку, который был записан на отдельную магнитную ленту и воспроизводился при нажатии. По сути это было много магнитофонов соединенных вместе. В середине семидесятых годов, в начале цифрового века появились первые цифровые линии задержки или DDL. Но стоили они тогда дорого, поэтому в конце семидесятых годов, аналоговые приборы стали популярными благодаря своей низкой цене. Многие музыканты по-прежнему утверждают, что аналоговый звук задержки гораздо толще и теплее, чем звучание цифры. Однако, вместе с тем могут появляться посторонние шумы от ЭМП и других источников. REVERB Эхо и реверберация, в до-цифровую эпоху (был и такой момент) создавались воспроизведением звукового сигнала в помещениях с очень твердым покрытием. Инженеры предложили контролировать параметры реверберации, просто меняя расположение микрофона. Если вам необходима более сильная реверберация, надо было просто переместить микрофон дальше от источника звука, уменьшение реверберации достигалось за счет перемещения микрофона ближе к источнику звука. Экстравагантный способа изменения огибающей реверберации предполагал исрользовать, например, подвесные звукопоглощающие маты на стенах, или использование подвижных экранов и т.д.
AККУСТИЧЕСКИЕ КАМЕРЫ
Акустическая камера - это комната с высокой отражающей способностью стен и подвижных экранов. Реверберация создается засчёт отражения звука от стен и отражения или поглощения звука с помощью экранов. Микрофоны расположены в комнате так, что они получают минимальный прямой звук и максимум отраженного звука.
Преимущество акустической камеры заключается в естественности реверберации звука. Однако, их строительство обходится недёшево, т.к. они должны быть по площади не меньше 2000 кв / м.
FLANGING Понятие FLANGING опять же непрерывно связано с именем Les Paul, который буквально нажал на барабан с лентой, чтобы замедлить воспроизведение. Это вызвало сдвиг фаз с небольшим сдвигом по высоте, из-за замедления движения ленты. Сегодня Flanger-ы по прежнему используют этот сдвиг, который является главным различие между фленджером (flanger) и фазовращателем (phase shifter). PHASING Cоздается путем разделения сигнала на две составляющие, задерживая 1-ю часть его на несколько миллисекунд, а затем восстановливая обратно с той же амплитудой. Это приводит к тому, что иногда 2 сигнала совпадают в фазе, а иногда нет, вызывая тем самым характерный звук. Устройство, используемое для выполнения этой операции чаще всего называют фазовращатель (phase shifter) или просто фазер (phaser). DOUBLING (удвоение) Тут всё просто. Сначала музыкант записывает свою партию, затем она посылается на один канал, потом играет ту же вещь, только она записывается на другой. Фишка в том, что ни один музыкант не сможет одинаково сыграть два раза одно и то же. Всегда будет небольшая разница.
Цифровые приборы разбивают сигнал на две компоненты, одна часть случайным образом сбивается в течение нескольких миллисекунд для получения этого эффекта. Его главным недостатком является невозможность предвидеть следующую ноту, тогда как музыкант может. Это конечно не полный список всех эффектов, которые используются, но именно они дали толчок к развитию всей музыкальной индустрии. Rudie-Boy
| 
